短剧推广授权平台免费（微短剧用户规模）

本文刊于《全媒体探索》2025年4月号

当前，微短剧已成为推动网络视听行业创新发展的重要力量。第55次《中国互联网发展状况统计报告》显示，截至2024年12月，我国微短剧用户规模已达到6.62亿人，占整体网民的59.7%，呈稳步增长态势。截至2024年8月，长短视频平台已有900部微短剧上线，小程序和App平台共上线微短剧22615部。

与此同时，2024年年初，国家广电总局发布“跟着微短剧去旅行”创作计划，截至2024年12月5日，前后五批162部推荐剧目已发布，超额完成百部创作计划。

因此，在政策扶持与业态需求双重利好背景下，广电媒体应积极适应这一新格局，探索微短剧生产制作模式，助力微短剧向精品化、主流化、多元化方向发展。

微短剧精品化发展的价值意蕴

在文化领域，价值意蕴通常指的是某种文化或传统中所蕴含的价值观、精神内涵及其对社会发展的影响。微短剧作为一种新兴的网络文艺样态，以短小精悍、观赏便捷、剧情跌宕的碎片化接受模式为特点，成为影视行业不可忽视的新生力量。

随着受众审美意识的提升，加快生产“微而精、短而美”的精品微短剧已成为行业共识，这是因其在文化语境中蕴含着多元且深厚的价值意蕴。

（一）艺术审美价值

微短剧具有“短、快”的特点，在有限时间内通过紧凑的叙事节奏和巧妙的情节设置吸引观众，让其获得强烈的情感冲击和审美愉悦。精品微短剧则会在制作上更加精良，通过专业的摄影设备、考究的灯光运用以及精心设计的场景布置等，打造出极具视觉冲击力的画面效果，从而提高整个微短剧行业的审美水准。

（二）文化传承价值

微短剧可以新颖生动的方式对历史典故、民俗技艺、古典文学等中华优秀传统文化元素进行重新演绎和包装，将其融入故事和情境中，让传统文化焕发出新的生机；也可与地域文旅资源相结合，从饮食、建筑风格到民间传说全方位展示地域魅力。

比如，苏州广播电视总台和芒果TV联合推出的微短剧《一梦枕星河》，剧中将苏绣、宋锦、缂丝、评弹等非物质文化遗产随着剧情精美地呈现给观众，历史文化街区、特色古街、园林等也一一展现，进一步推动了地域文化的传承和发展。

（三）交流与引导价值

微短剧作为一种广泛传播的文化产品，对社会价值观的引导具有重要作用。精品微短剧能够传递积极向上的价值观，如家国情怀、社会责任感等，对观众产生潜移默化的影响。

比如湖南卫视推出的微短剧《你的岛屿已抵达》，传递出了一种豁达、善良的价值观，引导观众在面对生活中的矛盾和恩怨时以宽容和理解的心态去化解，让爱与善良成为人际关系的纽带，促进社会问题的关注和解决。

此外，中国微短剧在海外市场展现出巨大的增长潜力，正逐渐成为中国文化“出海”的新增长极，有助于向世界展示一个真实、立体、全面的中国，增进不同国家和地区之间的文化交流与理解。

广电媒体微短剧精品化发展的现实困境

作为一种爆发于短视频平台的新型文艺形态，微短剧有其独特的创作规律和运营模式。广电媒体虽在价值导向、审核机制等方面比商业平台更具优势，但在故事创新、资金投入、传播推广等方面仍存在困境。

（一）高质量剧本短缺，内容缺乏网感

首先，剧本是微短剧创作的基石和灵魂。目前，有些广电媒体创作的微短剧存在剧情简单、套路化、缺乏深度等问题，难以满足观众对高质量、有深度内容的审美需求。

其次，互联网环境下成长起来的年轻一代更倾向于快节奏、个性化的内容。而广电创作者习惯将电视剧的创作思路简单套用到微短剧上，导致剧情展开缓慢、情节铺垫过多，无法适应微短剧快节奏的要求，画面风格、拍摄手法等较为传统，缺乏网感，无法有效吸引关注。

再次，演员阵容受限。广电媒体虽然拥有大量的主播和主持人，但他们缺乏表演经验，无法准确地诠释角色，影响了作品的艺术表现力和感染力。

（二）资金投入有限，成本与质量难平衡

相比传统影视剧，微短剧虽然整体资金投入较少，但精品微短剧制作成本也需要几十万元甚至更高。大部分广电媒体无法大规模投入资金到微短剧创作中。在剧本创作上，内部员工身兼多职，难以全身心雕琢剧本，从源头削弱了微短剧质量根基。在拍摄制作上，取景多局限于简易影棚或身边场所，特效效果也较为粗糙，降低了作品的观赏性和艺术价值。如此，广电媒体的微短剧容易陷入资金回笼缓慢、投入乏力的恶性循环，难以形成稳定的生产能力和品牌效应。

（三）专业人才匮乏，运营传播受限

首先，微短剧行业的快速发展使其对专业人才的需求日益迫切，然而，广电媒体将大量人力、物力倾注于新闻采编、大型综艺以及精品电视剧制作，缺乏生产制作微短剧的编剧、导演、表演、后期等专业人才，很多从业人员都是“半路出家”。

其次，各大视频平台是微短剧传播的主要渠道，广电媒体欠缺擅长跨平台运作的营销人才，缺乏话题策划能力，难以打造全网热议话题。

最后，在投流较少或者无投流的情况下，广电媒体制作的微短剧获得社交平台首页推荐、热门榜单等优质资源的难度较大，作品传播力大大受限。

广电媒体微短剧精品化发展的优化策略

在市场竞争愈发激烈的当下，广电媒体实现微短剧精品化发展需沉下心来，深度研究微短剧创作规律，从题材布局、技术赋能、价值引导以及融合制作等多维度发力，创作出思想深度与审美高度兼备的精品内容。

（一）内容多元：探索“微短剧+N”模式

作为一种新兴的互联网视听形态，微短剧从形式、内容都具备不断延伸和拓展的空间，广电媒体在布局微短剧时要突破局限短剧推广授权平台免费，注重题材的多样化和丰富性，探索“微短剧+N”模式。

在“微短剧+文旅”方面，可积极响应国家广电总局发布的“跟着微短剧去旅行”创作计划，探索旅游推广、传统文化、非遗技艺、乡村振兴等具有当地特色的题材，让微短剧和文旅发展实现双向奔赴。

在“微短剧+社会热点”方面，可结合当下社会的新兴领域和热点话题，深入探讨社会问题、人性情感等方面，打造具有独特性与新鲜感的微短剧内容，使其具有思想内涵和艺术价值。

在“微短剧+政务”方面，可创新政务宣传模式，将微短剧的娱乐性与政务信息的传播需求相结合，以更生动、形象、接地气的方式向公众快速传播社会热点、解读最新政策、普及科学知识，提升政务宣传的影响力和覆盖面。比如，济南广播电视台推出的微短剧《疯狂职界：笑不停办公室》，以“办公室故事”为切入点，通过幽默诙谐的剧情，讲解爱山东App上养老金、公积金、医保等查看、办理流程，突出数字强省、数字济南建设成果，开拓了政务创收新路径。

近期，国家广电总局又发起了“微短剧里看品牌”“跟着微短剧来学法”等创作计划，广电媒体应结合自身资源，积极探索“微短剧+N”创作模式，将微短剧与千行百业结合，持续延伸微短剧产业链条。

（二）技术赋能：重塑生产制作流程

新技术引领新质生产力。当下，AIGC技术已应用于微短剧产业的全流程，在故事脚本、镜头生产、配音配乐及后期制作等环节都发挥着重要作用，极大缩短了从创意到成品的周期，并且成片效果超出人们的预期。

在微短剧创作环节，AIGC 可在短时间内生成剧本框架、角色设定、情节走向等，为创作者提供灵感和基础素材，缩短创作周期，还能生成虚拟角色形象和场景环境，降低制作成本，提高创意自由度。

在制作环节，可以AIGC全流程制作，也可以利用虚拟拍摄技术创建虚拟场景和角色，演员在绿幕前进行表演，通过后期合成与虚拟元素融合，打造奇幻、宏大、危险等难以在现实中拍摄的场景，提升视觉效果和观赏性。比如，2024年6月12日，济南广播电视台推出济南首部AIGC大型名士文化短剧《海右名士》，美术、画面、配音、配乐等环节均由 AI 技术完成。剧中用AI之笔书写了李清照、辛弃疾、扁鹊等古代名士的传奇故事，构建了穿越时空的影像世界。2024年9月11日，中央广播电视总台创作的10集AI微短剧《美猴王》预告片惊艳亮相，这是继《中国神话》之后总台的又一部AI微短剧，开启了AI故事演绎新纪元。

所以短剧推广授权平台免费，利用AIGC技术为微短剧赋能，不仅提升了创作效率，还为观众带来了全新的视觉体验，推动了微短剧艺术形式的创新和发展。

（三）价值引导：弘扬主流社会价值观

罗伯特·麦基在《故事——材质、结构、风格和银幕剧作》中认为好的作品要能触动人的心灵，引起观众或读者的共鸣。这种共鸣不仅仅是简单的情感反应，更是一种深层次的心灵连接，让人们能够在故事中看到自己或他人的影子，感受到共同的人性、情感和经历。

微短剧作为一种文化记忆、文化传播的载体，承载着弘扬中华优秀传统文化、弘扬主流社会价值观的使命。微短剧不应停留在表面的娱乐狂欢，而应深入探讨人性、情感、社会问题等，让观众产生强烈的共鸣。

随着短视频平台的发展和观众观影习惯的持续变化，精品微短剧应在有限时长内构建情节紧凑、富有深度的故事架构，避免简单的情节堆砌与套路化叙事，运用新颖叙事手法和走心的文案台词，引发深潜于观众血液里的民族记忆和情感共振。

比如，文物是中华文化的重要象征，是建构集体身份认同和文化记忆的重要载体。中央广播电视总台推出的《AI看典籍》，用AI活化古籍、用短剧重塑经典，讲述典籍中熠熠生辉的闪亮故事。2023年火爆“出圈”的《逃出大英博物馆》，以温情叙事展现出博大的家国情怀，以参与式文化助力实现广泛传播，背后流露出的既是深厚的家国情怀，也是面对历史的心痛与悲愤，通过文化记忆唤起国人的身份认同，而这些情感的传递也汇聚成巨大的力量。

作为具有意识形态属性的文艺作品，精品微短剧应充分汲取传统文化、民族精神、社会主义核心价值观的养分，创新叙事表达，引发情感共鸣，引导受众树立正确的价值观，增强国家认同感和文化自信心，凝聚起向上、向善的精神力量。

（四）融合制作：微短剧上星，跨行业合作

在政策引导下，广电媒体要创新融合制作模式，打通网络平台与传统电视台之间的壁垒、打破微短剧与传统电视节目的界限，让优质微短剧在大小屏同播、协同运转，形成有机统一的制作体系、流量合作机制。

1.拓展作品链，形成矩阵。2024年10月，江西广电传媒集团打破屏幕边界，推出国内首例“三微一体”的作品矩阵：微短剧《80年代婚姻保卫战》在多个平台上线，同步上线的还有短剧衍生微综艺《初次乡遇·德安篇》以及微纪录片《剧说很好看》。三部作品各有侧重，微短剧以其独特的时代背景与婚姻主题，迅速引发了广大观众的关注与热议；轻松幽默的微综艺《初次乡遇·德安篇》提供了参与感，通过探访剧中人物的生活环境与风土人情，深化对剧情与人物的理解；微纪录片《剧说很好看》则聚焦微短剧的创作历程，曝光了更多幕后故事。三者多向引流，扩大了传播的叠加效应，带给观众多维度的观看体验。

2.大小屏联动。根据中国视听大数据（CVB）统计，截至2024年11月，已有超过30部微短剧在省级卫视播出，收视覆盖超过5亿户次。微短剧上星、大小屏联动等全新形态的出现，在一定程度上丰富了电视台的内容生态，为电视台带去了不少新增量和新可能，能够促进媒体融合，增加盈利方式，实现经济效益与社会效益相统一。

3.跨行业合作，解决资金和人才难题。为克服资金投入问题，广电媒体应跨行业合作，与文旅、品牌企业联动获取资金赞助；携手电商平台推出剧中同款商品，借销售分成充实资金池；加强与网络视频平台合作，通过资源共享、联合出品分摊制作成本、拓宽发行渠道、提升作品商业价值与曝光度；与高校影视专业、新媒体研究机构合作，设立实习基地、联合研发项目，定向获取专业人才资源，激活广电人才队伍“一池春水”，探索广电微短剧创作与研发新赛道。

结 语

约书亚·梅罗维茨提出“媒介情境论”观点，强调电子媒介重组了人们交往的环境。随着技术的进步与受众需求的变化，精品微短剧已然成为一种创新的文化传播载体，是网络视听行业创新的有力引擎。广电作为主流媒体，应以高度的责任感和使命感挺进主战场，深耕微短剧领域，在推动产业跨界融合的同时将微短剧向精品化、专业化推进，构建成熟、规范、富有活力与创造力的文化生态，助推微短剧行业高质量发展。

（王丽媛：济南广播电视台融合发展中心采编部副总监；马进：济南广播电视台融合发展中心主任）

本文刊于《全媒体探索》2025年4月号，原标题为《以精品化战略助力广电媒体深耕微短剧》，参考文献略。